ການແຕ້ມຮູບ (Painting) ແມ່ນຫຍັງ?

ການແຕ້ມຮູບແມ່ນວິທີໜຶ່ງໃນການສ້າງສິລະປະໂດຍການໃສ່ສີລົງເທິງພື້ນຜິວ. ມັນຍັງເປັນຊື່ທີ່ໃຊ້ເອີ້ນຜົນງານສິລະປະທີ່ສຳເລັດແລ້ວນຳ. ສິລະປິນໃຊ້ສີຫຼາຍຊະນິດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ປະເພດທີ່ພົບເຫັນທົ່ວໄປຄື: ສີນ້ຳ, ສີອາຄຣີລິກ ແລະ ສີນ້ຳມັນ. ສິລະປິນຄົນອື່ນອາດຈະໃຊ້ສໍດຳ, ຊອກ ຫຼື ຖ່ານ.

ໂຮໂນເຣ ດໍມິເອ (1808–79), ຊ່າງແຕ້ມຮູບ. ຮູບແຕ້ມນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນສິລະປິນຄົນໜຶ່ງກຳລັງເຮັດວຽກ.

ຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍຮູບຖືກເກັບຮັກສາໄວ້ໃນສະຖານທີ່ພິເສດທີ່ເອີ້ນວ່າ ຫໍວາງສະແດງສິລະປະ (art galleries). ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ: ຫໍສິນແຫ່ງຊາດໃນລອນດອນ ແລະ ພິພິທະພັນລູຟຣ໌ໃນປາຣີ. ພິພິທະພັນລູຟຣ໌ເປັນບ່ອນເກັບຮັກສາຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຮູບໜຶ່ງໃນໂລກ ຄືຮູບ ໂມນາລິຊາ, ເຊິ່ງສ້າງໂດຍ ລີໂອນາໂດ ດາ ວິນຊີ. ທ່ານບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງໄປຫໍສິນຂະໜາດໃຫຍ່ສະເໝີໄປເພື່ອເບິ່ງສິລະປະ. ຫຼາຍເມືອງທົ່ວໂລກກໍມີຫໍສິນຂະໜາດນ້ອຍ ແລະ ຫໍສິນສ່ວນຕົວເຊັ່ນກັນ.

ການແຕ້ມຮູບ (Painting) ແຕກຕ່າງຈາກການແຕ້ມເສັ້ນ (Drawing). ເວລາທີ່ທ່ານແຕ້ມເສັ້ນ, ປົກກະຕິທ່ານຈະສ້າງພາບທັງໝົດໃນຄັ້ງດຽວ. ແຕ່ໃນການແຕ້ມຮູບ, ສິລະປິນມັກຈະເພີ່ມສີເປັນຊັ້ນໆທັບກັນ. ນີ້ໝາຍຄວາມວ່າຮູບພາບອາດຈະຍັງເບິ່ງບໍ່ຊັດເຈນຈົນກວ່າຈະຮອດຂັ້ນຕອນສຸດທ້າຍ.

ວັດສະດຸທາສີເຊັ່ນ: ແປງ, ຫຼອດສີ, ແລະ ແຜ່ນສີ.

ມີ 4 ຂັ້ນຕອນຫຼັກໃນການແຕ້ມຮູບ:

1. ການກຽມພ້ອມ: ສິລະປິນສ່ວນໃຫຍ່ຈະກຽມຜ້າໃບ ຫຼື ພື້ນຜິວໃຫ້ພ້ອມກ່ອນ. ພວກເຂົາອາດຈະທາສີຂາວ ຫຼື ສີອື່ນບາງໆສະໝ່ຳສະເໝີໃຫ້ທົ່ວພື້ນຜິວ. ສິ່ງນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ສີຊັ້ນຕໍ່ໄປຕິດໄດ້ດີ ແລະ ເຮັດໃຫ້ແສງສະທ້ອນອອກມາໄດ້ສວຍງາມ. ສຳລັບພື້ນຜິວທີ່ຂະຫຍຸບຂະຫຍັບເຊັ່ນ: ໄມ້ ຫຼື ຜ້າໃບ, ຈະໃຊ້ຮອງພື້ນທີ່ໜາກວ່າທີ່ເອີ້ນວ່າ ເຈັດໂຊ (gesso). ເຈັດໂຊຕາມປະເພນີແມ່ນເຮັດມາຈາກຊອກ ແລະ ເຈລາຕິນ, ແຕ່ປັດຈຸບັນມັກຈະເປັນສີອາຄຣີລິກສີຂາວທີ່ໜາ. ການແຕ້ມບາງພື້ນຜິວ, ເຊັ່ນ: ປູນປລາສເຕີ, ຕ້ອງການວິທີການພິເສດທີ່ເອີ້ນວ່າ ເຟຣສໂກ (fresco).
2. ການແບ່ງສ່ວນ: ໃນຂັ້ນຕອນນີ້, ສິລະປິນຈະແບ່ງຜ້າໃບອອກເປັນສ່ວນຫຼັກໆ ຈຳນວນໜຶ່ງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຂົາກໍຮ່າງພາບພື້ນຫຼັງສຳລັບແຕ່ລະພື້ນທີ່ເຫຼົ່ານີ້.
3. ການຊັ້ນສີ: ໃນຂັ້ນຕອນນີ້, ສິລະປິນຈະແຕ້ມສີທັບກັນເປັນຊັ້ນໆ. ສິ່ງນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ເກີດຮູບຮ່າງທີ່ຖືກຕ້ອງໃນແຕ່ລະສ່ວນ. ເມື່ອຮອດທ້າຍຂັ້ນຕອນນີ້, ທ່ານຈະສາມາດເຫັນວັດຖຸທຸກຢ່າງໃນຮູບໄດ້ຢ່າງຊັດເຈນ.
4. ການເກັບລາຍລະອຽດ: ຂັ້ນຕອນສຸດທ້າຍນີ້ແມ່ນກ່ຽວກັບການເພີ່ມລາຍລະອຽດຂັ້ນສຸດທ້າຍ. ມັນອາດລວມເຖິງການເຮັດໃຫ້ຂອບຊັດເຈນ, ການເກັ່ງສີໃຫ້ກົມກືນກັນ ແລະ ການເພີ່ມລູກຫຼິ້ນທາງສາຍຕາອື່ນໆ.

ປະເພດສີ ແລະ ອຸປະກອນ ສີແຕ່ລະປະເພດແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໂດຍສິ່ງທີ່ນຳມາປະສົມກັບເມັດສີ (ເອີ້ນວ່າ pigment). ສິ່ງປະສົມນີ້, ຫຼື “ສື່ກາງ” (medium), ປ່ຽນແປງວິທີການເຮັດວຽກຂອງສີ. ມັນສົ່ງຜົນຕໍ່ຄວາມໜາ-ບາງ, ການລະລາຍໃນນ້ຳ, ແລະ ຄວາມໄວໃນການແຫ້ງ.

ສີນ້ຳມັນ ການແຕ້ມຮູບດ້ວຍສີນ້ຳມັນໃຊ້ເມັດສີປະສົມກັບນ້ຳມັນທີ່ເຮັດໃຫ້ແຫ້ງ, ເຊັ່ນ: ນ້ຳມັນເມັດແຟັກ (linseed oil). ສີປະເພດນີ້ເປັນທີ່ນິຍົມຫຼາຍໃນເອີຣົບສະໄໝກ່ອນ. ບາງຄັ້ງ, ນ້ຳມັນຈະຖືກຕົ້ມກັບຢາງໄມ້, ເຊັ່ນ: ຢາງແປກ (pine resin). ສ່ວນປະສົມເຫຼົ່ານີ້ຖືກເອີ້ນວ່າ ‘ວານິຊ’ (varnishes) ແລະ ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຍ້ອນຄວາມງາມ ແລະ ຄວາມເງົາງາມ. ສີນ້ຳມັນຄ່ອຍໆກາຍມາເປັນວິທີຫຼັກທີ່ສິລະປິນໃຊ້ສ້າງຜົນງານສິລະປະຍ້ອນຜົນປະໂຫຍດຫຼາຍຢ່າງຂອງມັນ. ການປ່ຽນແປງນີ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນເອີຣົບເໜືອ ແລະ ໃນຍຸກເຣເນຊອງ, ສີນ້ຳມັນໄດ້ປ່ຽນແທນສີເຕັມເປຣາເກືອບທັງໝົດ.

ສີປາສເທວ ສີປາສເທວມີລັກສະນະຄ້າຍກັບແທ່ງສີຜົງບໍລິສຸດທີ່ປະສົມກັບກາວໃນປະລິມານໜ້ອຍ. ສີໃນປາສເທວແມ່ນຄືກັນກັບທີ່ໃຊ້ໃນວັດສະດຸສິລະປະອື່ນໆ, ເຊັ່ນ: ສີນ້ຳມັນ. ກາວຈະມີຄວາມໃສ ແລະ ບໍ່ປ່ຽນແປງສີ. ສີປາສເທວໃຫ້ຜົນທາງສີທີ່ໃກ້ຄຽງກັບເມັດສີແຫ້ງຕາມທຳມະຊາດຫຼາຍ. ເນື່ອງຈາກຮູບແຕ້ມສີປາສເທວສາມາດເປື້ອນ (smudge) ໄດ້ງ່າຍ, ພວກມັນຈຶ່ງຕ້ອງໄດ້ຮັບການປົກປ້ອງ, ມັກຈະແມ່ນການໃສ່ກອບພາຍໃຕ້ແກ້ວ. ພວກມັນຍັງສາມາດຖືກສີດດ້ວຍນ້ຳຢາເຄືອບ (fixative) ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຢູ່ໄດ້ດົນ. ຖ້າເຮັດດ້ວຍເມັດສີທີ່ມີຄຸນນະພາບດີ ແລະ ເບິ່ງແຍງຢ່າງຖືກຕ້ອງ, ຮູບແຕ້ມສີປາສເທວສາມາດຢູ່ໄດ້ຫຼາຍຮ້ອຍປີ. ບໍ່ຄືກັບຮູບແຕ້ມທີ່ເຮັດດ້ວຍສີປຽກ, ສີປາສເທວໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວຈະບໍ່ແຕກ ຫຼື ປ່ຽນສີເມື່ອແຫ້ງ.

ຮູບແຕ້ມຂອງ Maurice Quentin de La Tour, ຮູບຄົນຂອງ Louis XV ແຫ່ງປະເທດຝຣັ່ງ. (1748) ຮູບຄົນນີ້ຖືກແຕ້ມຂຶ້ນໂດຍໃຊ້ສີ pastel.

ສີອາຄຣີລິກ ສີອາຄຣີລິກແຫ້ງໄວຫຼາຍ. ມັນມີເມັດສີປະສົມຢູ່ໃນຂອງແຫຼວທີ່ມີລັກສະນະຄ້າຍພລາສຕິກທີ່ເອີ້ນວ່າ ອາຄຣີລິກໂພລີເມີ (acrylic polymer). ທ່ານສາມາດເຮັດໃຫ້ສີອາຄຣີລິກບາງລົງດ້ວຍນ້ຳ, ແຕ່ເມື່ອແຫ້ງແລ້ວ, ມັນຈະກາຍເປັນສິ່ງທີ່ກັນນ້ຳ. ຂຶ້ນຢູ່ກັບວ່າທ່ານຕື່ມນ້ຳ ຫຼື ເຈວອາຄຣີລິກພິເສດຫຼາຍໜ້ອຍພຽງໃດ, ຮູບແຕ້ມສີອາຄຣີລິກສາມາດເບິ່ງຄືສີນ້ຳ ຫຼື ສີນ້ຳມັນໄດ້. ມັນຍັງສາມາດມີລັກສະນະສະເພາະຕົວທີ່ສີອື່ນໆບໍ່ສາມາດສ້າງໄດ້. ຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດລະຫວ່າງສີອາຄຣີລິກສ່ວນໃຫຍ່ກັບສີນ້ຳມັນແມ່ນຄວາມໄວໃນການແຫ້ງ. ສີນ້ຳມັນແຫ້ງຊ້າ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ສິລະປິນມີເວລາຫຼາຍຂຶ້ນໃນການປະສົມສີ. ສີອາຄຣີລິກແຫ້ງໄວ, ເຊິ່ງໝາຍຄວາມວ່າສິລະປິນສາມາດເຮັດວຽກໄດ້ຢ່າງວ່ອງໄວ.

ຮູບແຕ້ມ Jungle Arc ໂດຍ Ray Burggraf. ຮູບແຕ້ມນີ້ເຮັດດ້ວຍສີ acrylic ໃສ່ໄມ້. (1998)

ສີນ້ຳ ສີນ້ຳແມ່ນວິທີການແຕ້ມຮູບທີ່ສີເຮັດມາຈາກເມັດສີປະສົມໃນຂອງແຫຼວທີ່ລະລາຍໃນນ້ຳ. ພື້ນຜິວທີ່ພົບເຫັນຫຼາຍທີ່ສຸດສຳລັບຮູບແຕ້ມສີນ້ຳແມ່ນເຈ້ຍ. ແຕ່ສິລະປິນຍັງໃຊ້ປາປີຣັດ, ເຈ້ຍຈາກເປືອກໄມ້, ພລາສຕິກ, ເວລລຳ (หนังສັດປະເພດໜຶ່ງ), ໜັງ, ຜ້າ, ໄມ້ ແລະ ຜ້າໃບ. ໃນອາຊີຕາເວັນອອກ, ການແຕ້ມຮູບສີນ້ຳດ້ວຍໝຶກມັກຈະເອີ້ນວ່າ ການແຕ້ມແບບພູ່ກັນ. ໃນການແຕ້ມຮູບຂອງຈີນ, ເກົາຫຼີ ແລະ ຍີ່ປຸ່ນ, ມັນເປັນວິທີຫຼັກໃນການແຕ້ມ, ມັກຈະໃຊ້ພຽງແຕ່ສີດຳ ຫຼື ສີນ້ຳຕານ. ອິນເດຍ ແລະ ເອທິໂອເປຍ ກໍມີປະເພນີການແຕ້ມຮູບສີນ້ຳທີ່ຍາວນານ. ການແຕ້ມດ້ວຍນິ້ວມື (Finger-painting) ດ້ວຍສີນ້ຳເລີ່ມຕົ້ນຄັ້ງທຳອິດໃນປະເທດຈີນ. ທ່ານສາມາດໃຊ້ສໍສີນ້ຳ (ເຊິ່ງເປັນສໍສີທີ່ລະລາຍໃນນ້ຳ) ໄດ້ທັງແບບປຽກ ຫຼື ແຫ້ງ.

ຮູບແຕ້ມ Manfred ເທິງເນີນພູ Jungfrau (1837) ໂດຍ John Martin. ນີ້ແມ່ນຮູບແຕ້ມສີນໍ້າ.

ໝຶກ ຮູບແຕ້ມດ້ວຍໝຶກແມ່ນເຮັດດ້ວຍຂອງແຫຼວທີ່ມີສີ ຫຼື ສະມາຍ (dye) ຢູ່ໃນນັ້ນ. ຂອງແຫຼວນີ້ຖືກໃຊ້ເພື່ອໃສ່ສີເທິງພື້ນຜິວເພື່ອສ້າງຮູບພາບ, ຂໍ້ຄວາມ ຫຼື ລວດລາຍ. ສິລະປິນໃຊ້ໝຶກສຳລັບການແຕ້ມດ້ວຍປາກກາ, ພູ່ກັນ ຫຼື ຂົນນົກ. ໝຶກສາມາດເປັນການປະສົມທີ່ຊັບຊ້ອນຂອງຂອງແຫຼວ, ສີ, ສະມາຍ ແລະ ວັດສະດຸອື່ນໆ. ສ່ວນປະກອບເຫຼົ່ານີ້ຊ່ວຍຄວບຄຸມວິທີການໄຫຼຂອງໝຶກ, ຄວາມໜາ, ແລະ ຮູບຮ່າງຂອງມັນເມື່ອແຫ້ງ.

ພູມສັນຖານຂອງສີ່ລະດູການ (1486) ໂດຍ Sesshū Tōyō. ຜົນງານສິລະປະນີ້ໃຊ້ນໍ້າມຶກ ແລະ ສີອ່ອນໆໃສ່ເຈ້ຍ.

ສີຂີ້ເຜີ້ງຮ້ອນ ຫຼື ເອນຄຣສຕິກ (Encaustic) ການແຕ້ມແບບເອນຄຣສຕິກ, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າ ການແຕ້ມດ້ວຍສີຂີ້ເຜີ້ງຮ້ອນ, ໃຊ້ຂີ້ເຜີ້ງເຜິ້ງທີ່ໃຫ້ຄວາມຮ້ອນປະສົມກັບເມັດສີ. ຂີ້ເຜີ້ງທີ່ລະລາຍແລ້ວຈະຖືກໃສ່ລົງເທິງພື້ນຜິວ, ປົກກະຕິແມ່ນໄມ້ທີ່ກຽມໄວ້, ແຕ່ກໍລວມເຖິງຜ້າໃບ ແລະ ວັດສະດຸອື່ນໆ. ສ່ວນປະສົມເອນຄຣສຕິກແບບງ່າຍໆສາມາດເປັນພຽງເມັດສີທີ່ຕື່ມລົງໃນຂີ້ເຜີ້ງເຜິ້ງ. ແຕ່ກໍມີສູດອື່ນໆທີ່ລວມເຖິງຂີ້ເຜີ້ງປະເພດຕ່າງໆ, ຢາງໄມ້, ຫຼື ນ້ຳມັນເມັດແຟັກ. ທ່ານສາມາດຊື້ເມັດສີຜົງບໍລິສຸດ, ຫຼື ບາງສູດໃຊ້ສີນ້ຳມັນ ຫຼື ຮູບແບບອື່ນໆຂອງເມັດສີ. ສິລະປິນໃຊ້ເຄື່ອງມືໂລຫະ ແລະ ພູ່ກັນພິເສດເພື່ອປັ້ນແຕ່ງສີກ່ອນທີ່ມັນຈະເຢັນລົງ. ພວກເຂົາຍັງສາມາດໃຊ້ເຄື່ອງມືໂລຫະຮ້ອນເພື່ອຈັດການກັບຂີ້ເຜີ້ງເມື່ອມັນເຢັນລົງເທິງພື້ນຜິວແລ້ວ. ວັດສະດຸອື່ນໆສາມາດຖືກກົດລົງໃສ່ພື້ນຜິວ ຫຼື ເຮັດເປັນຊັ້ນ, ໂດຍໃຊ້ສື່ກາງເອນຄຣສຕິກເພື່ອຕິດພວກມັນໄວ້. ວິທີນີ້ເປັນເລື່ອງທົ່ວໄປສຳລັບຮູບແຕ້ມແຜ່ນໄມ້ຂອງກຣີກ ແລະ ໂຣມັນບູຮານ. ມັນຍັງຖືກໃຊ້ໃນປະເພນີຮູບເຄົາລົບແບບອໍຣ໌ໂທດັອກຊ໌ຕາເວັນອອກສຳລັບສິລະປະທາງສາສະໜາ.

ເຟຣສໂກ (Fresco) ເຟຣສໂກແມ່ນປະເພດຂອງຮູບແຕ້ມຝາຜະໜັງທີ່ເຮັດເທິງຝາປູນ ຫຼື ເພດານ. ຄຳວ່າ “ເຟຣສໂກ” ມາຈາກຄຳພາສາອິຕາລີ affresco, ເຊິ່ງແປວ່າ “ສົດ”. ເຟຣສໂກໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫຼາຍໃນຍຸກເຣເນຊອງ ແລະ ຍຸກຕົ້ນອື່ນໆ. ວິທີການ Buon fresco ລວມເຖິງການແຕ້ມດ້ວຍສີທີ່ປະສົມກັບນ້ຳລົງເທິງຊັ້ນປູນປລາສເຕີທີ່ຍັງປຽກ ແລະ ສົດ. ຄຳພາສາອິຕາລີສຳລັບປູນນີ້ແມ່ນ intonaco. ກົງກັນຂ້າມ, ການແຕ້ມແບບ A secco ແມ່ນເຮັດເທິງປູນແຫ້ງ (secco ແປວ່າ “ແຫ້ງ” ໃນພາສາອິຕາລີ). ສຳລັບການແຕ້ມແບບ A secco, ສີຕ້ອງການບາງສິ່ງບາງຢ່າງເພື່ອຍຶດພວກມັນໄວ້ກັບຝາ, ເຊັ່ນ: ໄຂ່ (ເຕັມເປຣາ), ກາວ, ຫຼື ນ້ຳມັນ.

ຮູບສັນຍາລັກ encaustic ໃນສະຕະວັດທີ 6 ຈາກວັດ Saint Catherine, ປະເທດເອຢິບ. ນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງບູຮານຂອງຮູບແຕ້ມຂີ້ເຜີ້ງຮ້ອນ.

ສີກົວສ (Gouache) ສີກົວສແມ່ນສີທີ່ໃຊ້ນ້ຳເປັນຕົວລະລາຍທີ່ບັນຈຸເມັດສີ ແລະ ວັດສະດຸອື່ນໆ. ມັນຖືກອອກແບບມາເພື່ອໃຊ້ໃນທາງທີ່ເຮັດໃຫ້ສີເບິ່ງແຂງ ແລະ ບໍ່ໂປ່ງແສງ. ສີກົວສແຕກຕ່າງຈາກສີນ້ຳເພາະອະນຸພາກສີຂອງມັນໃຫຍ່ກວ່າ. ມັນຍັງມີເມັດສີໃນປະລິມານທີ່ສູງກວ່າເມື່ອທຽບກັບນ້ຳ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ມັນມັກຈະມີເມັດສີຂາວພິເສດ, ເຊັ່ນ: ຊອກ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ມັນໜັກກວ່າ ແລະ ບໍ່ໂປ່ງແສງ. ສິ່ງນີ້ຍັງເຮັດໃຫ້ມັນມີຄຸນສົມບັດການສະທ້ອນແສງຫຼາຍຂຶ້ນ. ເຊັ່ນດຽວກັບສີທີ່ໃຊ້ນ້ຳເປັນຕົວລະລາຍທຸກຊະນິດ, ທ່ານສາມາດເຮັດໃຫ້ສີກົວສບາງລົງດ້ວຍນ້ຳ.

ຮູບແຕ້ມ White Angel ຈາກເມືອງ Mileševa ປະເທດເຊີເບຍ. ຮູບແຕ້ມນີ້ຢູ່ເທິງຝາ.

ສີອີນາເມລ (Enamel) ສີອີນາເມລຖືກເຮັດໂດຍການທາພື້ນຜິວ, ປົກກະຕິແມ່ນໂລຫະ, ດ້ວຍແກ້ວຜົງ. ແຮ່ທາດພິເສດທີ່ເອີ້ນວ່າ ອອກໄຊສີ (colour oxides) ໃຫ້ສີແກ່ອີນາເມລ. ຫຼັງຈາກຖືກໃຫ້ຄວາມຮ້ອນໃນອຸນຫະພູມທີ່ສູງຫຼາຍ (ປະມານ 750–850 ອົງສາເຊນຊຽດ), ແກ້ວ ແລະ ໂລຫະຈະລະລາຍເຂົ້າກັນ. ບໍ່ຄືກັບຜົນງານສິລະປະທີ່ທາສີສ່ວນໃຫຍ່, ພື້ນຜິວຂອງອີນາເມລສາມາດສຳຜັດໄດ້ ແລະ ແມ່ນແຕ່ຖືກນ້ຳໄດ້. ຕາມປະເພນີ, ອີນາເມລຖືກໃຊ້ເພື່ອຕົບແຕ່ງວັດຖຸທີ່ມີຄ່າ. ເມືອງລີໂມຊ໌ (Limoges) ເປັນສະຖານທີ່ທີ່ມີຊື່ສຽງສຳລັບການແຕ້ມຮູບອີນາເມລໃນຍຸກເຣເນຊອງ. ພວກເຂົາສ້າງສາກທາງສາສະໜາ ແລະ ຕຳນານນິຍາຍນ້ອຍໆເທິງແຜ່ນປ້າຍ ຫຼື ສິ່ງຂອງຕ່າງໆເຊັ່ນ: ກະປຸກໃສ່ເກືອ. ໃນຊຸມປີ 1700, ການແຕ້ມຮູບອີນາເມລໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຫຼາຍໃນເອີຣົບ, ໂດຍສະເພາະສຳລັບຮູບແຕ້ມຂະໜາດນ້ອຍ. ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ໃນຊຸມປີປາຍ 1900, ອີນາເມລພໍຣ໌ຊະເລນ (porcelain enamel) ເທິງໂລຫະໄດ້ຖືກໃຊ້ສຳລັບຮູບແຕ້ມຝາຜະໜັງກາງແຈ້ງທີ່ທົນທານ.

ຮູບພາບໃກ້ໆຂອງຖ້ວຍເຄືອບ Limoges ທີ່ທາສີແລ້ວຈາກກາງສະຕະວັດທີ 16, ພົບໃນຫໍພິພິທະພັນອັງກິດ.

ສີສະເປ (Spray paint) ສີແອຣ໌ໂຣຊອລ (ເອີ້ນກັນວ່າ ສີສະເປ) ບັນຈຸໃນກະປ໋ອງທີ່ປິດສະໜິດ ແລະ ມີແຮງດັນ. ເມື່ອທ່ານກົດປຸ່ມ, ສີຈະອອກມາເປັນລະອອງນ້ອຍໆ. ການແຕ້ມຮູບດ້ວຍສີສະເປປະເພດນີ້ຈະປ່ອຍໃຫ້ຊັ້ນສີທີ່ລຽບ ແລະ ສະໝ່ຳສະເໝີ. ກະປ໋ອງສີສະເປມາດຕະຖານແມ່ນງ່າຍຕໍ່ການພົກພາ, ລາຄາຖືກ, ແລະ ງ່າຍຕໍ່ການເກັບຮັກສາ. ທ່ານສາມາດສີດນ້ຳຢາຮອງພື້ນ (primer) ໂດຍກົງໃສ່ໂລຫະເປືອຍ ແລະ ພລາສຕິກຫຼາຍຊະນິດ.

ເນື່ອງຈາກມັນໄວ, ພົກພາງ່າຍ, ແລະ ຢູ່ໄດ້ດົນ, ສີສະເປມັກຈະຖືກໃຊ້ສຳລັບການແຕ້ມຮູບຕາມຝາຜະໜັງ (graffiti). ໃນຊຸມປີປາຍ 1970, ສິລະປິນແຕ້ມຮູບຕາມຖະໜົນເລີ່ມສ້າງລາຍເຊັນ ແລະ ຮູບແຕ້ມທີ່ລະອຽດຫຼາຍຂຶ້ນ. ຮູບແບບທີ່ເປັນເອກະລັກໄດ້ຖືກພັດທະນາຂຶ້ນຍ້ອນຄວາມໄວທີ່ທ່ານຕ້ອງເຮັດວຽກໃນເວລາທີ່ເຮັດສິລະປະທີ່ຜິດກົດໝາຍ. ປະຈຸບັນ, ຫຼາຍຄົນເຫັນວ່າການແຕ້ມຮູບຕາມຝາຜະໜັງ ແລະ ສິລະປະຖະໜົນເປັນຮູບແບບສິລະປະທີ່ເປັນເອກະລັກ. ສີສະເປພິເສດຍັງຖືກເຮັດຂຶ້ນສະເພາະສຳລັບສິລະປິນແຕ້ມຮູບຕາມຝາຜະໜັງ. ສະແຕນຊິນ (stencil) ເປັນເຄື່ອງມືທີ່ປົກປ້ອງພື້ນຜິວ, ເຮັດໃຫ້ສີຜ່ານໄປໄດ້ສະເພາະຮູບຮ່າງທີ່ກຳນົດເທົ່ານັ້ນ. ສະແຕນຊິນສາມາດຊື້ໄດ້ເປັນຕົວອັກສອນທີ່ເຄື່ອນຍ້າຍໄດ້, ສັ່ງເປັນໂລໂກ້ທີ່ຕັດຢ່າງເປັນມືອາຊີບ, ຫຼື ຕັດໂດຍສິລະປິນເອງ.

ສີເຕັມເປຣາ (Tempera) ສີເຕັມເປຣາ, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າ ສີເຕັມເປຣາໄຂ່, ເປັນສີທີ່ແຂງ ແລະ ແຫ້ງໄວ. ມັນເຮັດມາຈາກເມັດສີທີ່ປະສົມກັບຕົວປະສານທີ່ລະລາຍໃນນ້ຳ (ປົກກະຕິແມ່ນວັດສະດຸທີ່ໜຽວ ເຊັ່ນ: ໄຂ່ແດງ). ເຕັມເປຣາຍັງໝາຍເຖິງຮູບແຕ້ມທີ່ເຮັດດ້ວຍສີປະເພດນີ້. ຮູບແຕ້ມເຕັມເປຣາມີອາຍຸຍືນຍາວຫຼາຍ, ແລະ ຕົວຢ່າງຈາກສັດຕະວັດທຳອິດຍັງມີຢູ່ຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້. ສີເຕັມເປຣາໄຂ່ເປັນວິທີຫຼັກໃນການແຕ້ມຮູບຈົນກວ່າຈະຫຼັງປີ 1500, ເມື່ອສີນ້ຳມັນກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຫຼາຍຂຶ້ນ. ສີທີ່ມັກເອີ້ນວ່າ ເຕັມເປຣາ (ເຖິງແມ່ນວ່າມັນຈະບໍ່ແມ່ນເຕັມເປຣາແທ້ໆ) ແມ່ນເຮັດມາຈາກເມັດສີ ແລະ ກາວ. ສິ່ງນີ້ຖືກໃຊ້ທົ່ວໄປ ແລະ ບາງຄັ້ງຖືກເອີ້ນວ່າ ສີໂປສເຕີ (poster paint) ໂດຍບໍລິສັດບາງແຫ່ງໃນອາເມຣິກາ.

ສີນ້ຳມັນທີ່ລະລາຍໃນນ້ຳ (Water miscible oil paint) ສີນ້ຳມັນທີ່ລະລາຍໃນນ້ຳ (ເອີ້ນກັນວ່າ “ລະລາຍໃນນ້ຳ” ຫຼື “ປະສົມນ້ຳໄດ້”) ເປັນສີນ້ຳມັນປະເພດໃໝ່. ພວກມັນຖືກເຮັດຂຶ້ນເພື່ອໃຫ້ບາງລົງ ແລະ ລ້າງອອກດ້ວຍນ້ຳ, ດັ່ງນັ້ນທ່ານຈຶ່ງບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງໃຊ້ສານເຄມີເຊັ່ນ: ທິນເນີ (turpentine). ທ່ານສາມາດປະສົມ ແລະ ນຳໃຊ້ພວກມັນໂດຍໃຊ້ວິທີການດຽວກັນກັບສີນ້ຳມັນແບບດັ້ງເດີມ. ແຕ່ໃນຂະນະທີ່ພວກມັນຍັງປຽກຢູ່, ທ່ານສາມາດລ້າງອອກຈາກພູ່ກັນ, ແຜ່ນປະສົມສີ, ແລະ ຜ້າຂີ້ຮິ້ວໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍດ້ວຍສະບູ ແລະ ນ້ຳທຳມະດາ. ພວກມັນສາມາດປະສົມກັບນ້ຳໄດ້ເພາະສ່ວນໜຶ່ງຂອງໂມເລກຸນນ້ຳມັນຂອງພວກມັນໄດ້ຖືກປ່ຽນແປງເພື່ອເຊື່ອມຕໍ່ກັບໂມເລກຸນນ້ຳໄດ້ຢ່າງວ່າງໆ.

ການແຕ້ມຮູບແບບດິຈິຕອນ (Digital painting) ການແຕ້ມຮູບແບບດິຈິຕອນເປັນວິທີການສ້າງສິລະປະໂດຍໃຊ້ຄອມພິວເຕີ. ມັນສາມາດໝາຍເຖິງການເຮັດຮູບແຕ້ມແບບດິຈິຕອນ ຫຼື ການໃຊ້ຄອມພິວເຕີເພື່ອຊ່ວຍສ້າງຮູບແຕ້ມແບບດັ້ງເດີມ. ເມື່ອມັນກ່ຽວກັບການສ້າງວັດຖຸສິລະປະ, ມັນໃຊ້ແນວຄວາມຄິດຈາກວິທີການແຕ້ມຮູບແບບດັ້ງເດີມເຊັ່ນ: ສີອາຄຣີລິກ, ສີນ້ຳມັນ, ໝຶກ ຫຼື ສີນ້ຳ. ແຕ່ແທນທີ່ຈະໃຊ້ພູ່ກັນ, ໂຄງການຊອບແວຄອມພິວເຕີຈະຄວບຄຸມເຄື່ອງຈັກຫຸ່ນຍົນອຸດສາຫະກຳ ຫຼື ເຄື່ອງພິມເພື່ອໃສ່ສີລົງເທິງພື້ນຜິວເຊັ່ນ: ຜ້າໃບ ຫຼື ເຈ້ຍ.

ໃນຖານະເປັນເຕັກນິກ, ການແຕ້ມຮູບແບບດິຈິຕອນໃຊ້ໂຄງການກຣາຟິກຄອມພິວເຕີທີ່ມີຜ້າໃບສະເໝືອນ ແລະ ກ່ອງສະເໝືອນຂອງພູ່ກັນ, ສີ, ແລະ ອຸປະກອນອື່ນໆ. ກ່ອງສະເໝືອນນີ້ມີເຄື່ອງມືຫຼາຍຢ່າງທີ່ບໍ່ມີຢູ່ໃນໂລກແຫ່ງຄວາມເປັນຈິງ. ເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້ໃຫ້ຜົນງານສິລະປະດິຈິຕອນມີຮູບຮ່າງ ແລະ ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແຕກຕ່າງເມື່ອທຽບກັບສິລະປະທີ່ເຮັດໃນແບບດັ້ງເດີມ. ມັນເປັນສິ່ງສຳຄັນທີ່ຈະຈື່ໄວ້ວ່າການແຕ້ມຮູບແບບດິຈິຕອນບໍ່ແມ່ນສິລະປະທີ່ “ສ້າງໂດຍຄອມພິວເຕີ”. ຄອມພິວເຕີບໍ່ໄດ້ສ້າງຮູບພາບໂດຍອັດຕະໂນມັດໂດຍໃຊ້ຄະນິດສາດ. ແທນທີ່ຈະ, ສິລະປິນໃຊ້ທັກສະການແຕ້ມຮູບຂອງຕົນເອງເພື່ອສ້າງຜົນງານສິລະປະເທິງຄອມພິວເຕີ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: ຈາກເວັບໄຊ https://www.kiddle.co/